Depois de tantos anos finalmente tirei um anime da minha lista de "tenho que terminar de ver isso um dia".

Bokurano: Anime velhinho (2007), com clima pesado e reflexivo. Diria que é uma mistura de Evangelion com Madoka Magika. Neste anime 15 crianças são induzidas a aceitar um contrato de pilotar um robô gigante. O que elas descobrem depois é que o contrato não pode ser desfeito e que a cada vitória o piloto morre, porém se for derrotado o universo é destruído. O inimigo é outro robô, vindo de um universo paralelo e com pessoas na mesma situação. Resumindo: praticamente todo mundo morre nesse anime.

O enredo é cheio de furos, mas te força a refletir sobre temas existenciais, valores culturais e relações familiares. É um clássico que eu queria ter visto antes.

Falando em RPG indie estou jogando um que está me surpreendendo em todos os aspectos, Manafinder. Peguei pela arte e animação que é linda (nem sei dizer se é RPG Maker), mas tudo no jogo é, por falta de outras palavras, incrível. Especialmente a história, que está se revelando uma das melhores que vejo num JRPG em anos. O criador diz que a inspiração foi Phantasy Star (nota-se), e também vejo influências de Final Fantasy e MOTHER 3, mas o jogo consegue ser original e se sustentar com forças próprias. Estou com 10h e achei que tava perto do fim mas a história ainda tem gás e abriu muita coisa. Ah, é ótimo tb como as sidequests, mesmo os minigames, dão recompensas realmente úteis (até brincar com as crianças do acampamento abre uma cadeia de sidequests com upgrades essenciais), o que é preciso porque o jogo é bem desafiador, mas estratégico.

Sério, muito surpreso. E olha como esse jogo é lindo:











Sim, seu companheiro de batalha é um doguinho e vc pode fazer carinho nele, 10/10.

Terminei o Princess' Heart. Pra um jogo de RPG Maker feito por uma adolescente, ficou muito bem feito até. Curtinho e bacaninha.

Emendei em outro jogo de RPG Maker chamado Familia. Esse é daqueles que modifica bastante a engine. Ficou até bem feito.

Sempre torci o nariz para Fallout, mas depois de ler que era muito parecido com Silo, resolvi assistir.

Realmente aparenta ser "o mesmo" enredo escrito por pessoas diferentes, focando em aspectos diferentes do mesmo apocalipse nuclear. Até cheguei a ver uma discussão do autor de Silo no Reddit falando que as histórias não são plágios... haha

Mas basicamente Silo foca na vida dentro dos refúgios, Fallout foca na história do lado de fora dos refúgios. Só que achei Fallout com uns personagens meio "meh". A mina do refúgio é burra por ignorância da realidade, já o soldado é burro de nascença. Fica difícil assim...

Em termos de desenvolvimento da trama acho que Silo ficou bem melhor até o momento. Vejamos se vão conseguir manter na próxima temporada.

Bom, alguns comentários sobre o começo de Tales of the Abyss.

Achei bem ousado da parte da Namco criar um tales onde o protagonista é um bosta. Vamos ver como isso vai se desenvolver, porque eu realmente espero que ele não continue assim pelo jogo inteiro.

O jogo roda a 60fps em combate e 30fps no restante do tempo. Me pareceu um equilíbrio bem razoável, também porque visualmente o jogo é bem interessante. Ele tem "cara de Tales", e usa um visual de anime 3D, mas sem a estilização de cell shading do Symphonia. Você não tem controle de câmera nas localidades, mas ela é bem dinâmica, variando bastante posicionamentos e ângulos, o que ajuda a mostrar os cenários que até agora mostraram construção e detalhamento bastante satisfatórios e uma personalidade bem legal.

Não gostei muito do overworld, pelo menos do trechinho pelo qual passei até agora. O draw distance pareceu bem baixo, o estilo visual e os detalhes foram meio ruins e além disso rolam uns stutters bem desagradáveis ao rotacionar a câmera. E pior que pelo que pesquisei isso não é problema da emulação, era assim mesmo no PS2!

O controle é bem responsivo e agradável, tanto explorando quanto em combate. O jogo voltou a fazer inimigos aparecerem na tela e poderem ser evitados, abandonando os encontros aleatórios.

Outra coisa que eu testei foi a versão mais nova do lossless scaling. Realmente melhorou bastante, está com muito menos artefatos e muito mais usável, mesmo em jogos com o frame rate base de 30fps e gerando 4x pra subir pra 120.

Começando agora Tales of the Abyss!

Resolvi usar um patch pundub nele. Pra quem não conhece, é um "partial undub".

Um patch de undub usa como base o jogo ocidental, mas substitui toda a dublagem pela original japonesa.

Um partial undub pode existir pra casos específicos como o de Abyss: A localização ocidental dublou os diálogos importantes em inglês, mas pra coisas como músicas cantadas ela trocou por versões de instrumental puro, e pra alguns diálogos que tinham dublagem japonesa ela manteve as legendas mas deixou completo silêncio no lugar das dublagens. É o caso de todas as skits em Abyss. O partial undub mantém em inglês tudo o que foi devidamente dublado pela localização, mas restaura a dublagem japonesa nas demais situações.

Terminei Immortal Darkness: The Curse of The Pale King, um RPG/Ação dungeon crawler muito legal, ainda que com seus defeitos. Pelo que pesquisei foi o projeto de dois criadores em específico que eram veteranos da indústria (um eu vi que trabalhou para a Core Designs, outro foi animador em vários jogos), e um pequeno time. Mas o jogo não fez sucesso, a continuação que tinha sido planejada nunca saiu do papel e um dos criadores se aposentou, tirando o jogo da Steam mas disponibilizando ele de graça (https://immortaldarkness.com). Uma pena, pois é um jogo com bastante conteúdo e um level design que mantém a experiência sempre interessante, com cada andar da dungeon oferecendo desafios únicos e variados.

O combate é simples, e demorei um pouco para pegar o jeito dos controles, mas é bem desafiador e estratégico. Não se pode entrar com tudo num grupo de inimigos que isso rapidamente leva à morte. É preciso saber se posicionar (como colocar um inimigo entre vc e um outro inimigo que atira projéteis), usar o cenário e as skills que tem para separar inimigos de grupo e ir matando um por um etc. Todos os andares são cheios de armadilhas que podem ser usadas ao seu favor (jogar inimigos de abismos nunca cansa). Seu personagem foi mordido por vampiros, e está tentando impedir a doença de avançar, mas por essa razão pode sugar o sangue de inimigos para se curar. Porém, isso aumenta uma barra de "evil", quanto mais cheia mais fraco fica e se chegar ao máximo, vc morre. Mas isso não é um problema muito grande, visto que pode abaixar essa barra matando inimigos, tomando poções ou encontrando certos altares nas dungeons. Na verdade, a melhor maneira de curar durante a maior parte do jogo é salvando num savepoint (os inimigos que matou ficam mortos, grind não é muito uma opção aqui, embora possível com certos itens) e morrer, pois vc volta com HP cheio (é melhor guardar as poções normais de HP para os chefes).

A versão Steam que joguei tem uns bugs que parecem ser corrigidos na versão de graça, como o contador de horas não sendo preciso (a Steam marca pouco, o jogo marca muito, eu diria que foi entre 15 e 20h, pois morri bastante), e travou algumas vezes ao iniciar, mas durante o jogo mesmo nunca experimentei nenhum bug ou nada que me fizesse perder progresso. Curti bastante, bem recomendado para fãs de dungeon crawlers.

Assisti a série Master Crimes oficialmente no canal da AXN no Youtube. O primeiro episódio foi empolgante, mas no segundo em diante achei fraco.

Episódio 1:

Episódio 2:

Todo domingo às 21:00 sai um novo episódio. Quem quiser ver tudo rapidamente, terá que pagar.

Comecei a assistir as animações da Disney pra cinema. Desde o começo, com Branca de Neve de 1937! Estou vendo os filmes pela cronologia de lançamento, e pulando só coisas como aqueles compilados feitos na época da guerra.

É interessante ver a evolução das técnicas. Por exemplo, em Snow White os rostos humanos realistas tinham um aspecto esquisito, algo que só ficou legal a partir de Cinderella, de 1950. Claro, humanos estilizados como o Gepetto de Pinocchio (1940) já funcionavam melhor desde antes.

Fiquei surpreso com a evolução de qualidade nos cenários de fundo em Lady and the Tramp (1955), que foi o último que assisti até agora. Aliás, a animação em geral naquele filme me pareceu bem à frente de tudo que veio antes. Peter Pan que veio logo antes tinha algumas coisas interessantes, como o pó da Tinkerbell super detalhado, mas no conjunto geral havia algumas "economias" meio evidentes.

Outra coisa que percebi é que a fluidez da narrativa variava bastante entre os filmes. Acho que Pinnochio, Bambi, Cinderella e Lady and the Tramp se saíram melhor nisso até agora.

No caminho até aqui, passei também pelos filmes de "boa vizinhança" que o governo dos estados unidos recrutou a Disney pra fazer como parte da compra de apoio para a guerra, Saludos Amigos e The Three Caballeros. O primeiro é inofensivo e introduz o Zé Carioca pela primeira vez, já o segundo se apoia em uns estereótipos e "comportamentos da época" que dão uma certa vergonha alheia. Pato Donald taradão foi bizarro. E olha que o tratamento do Brasil foi bem mais tranquilo que o do México lá.